Hell

In naher Zukunft ist die Erdtemperatur um 10 Grad Celsius gestiegen. Nur wenige Menschen haben überlebt. Marie, ihre Schwester Leonie und Maries Freund Philipp können sich glücklich schätzen, überhaupt noch ein halbwegs funktionstüchtiges Auto zu besitzen, das mit Pappe und Zeitungspapier abgeklept ist, um die sengende Sonne auszusperren. Auf der Suche nach Wasserreserven machen sie sich auf den Weg in die Berge. Unterwegs schließt sich ihnen ein Fremder an. Als die Gruppe von ihrer Route abkommt, wird Marie entführt und findet sich in der Obhut einer matriarchalischen Bäuerin wieder. Um die anderen zu finden und zu überleben, muss sie neue Bündnisse eingehen. 

Tim Fehlbaums Spielfilmdebüt wurde von Roland Emmerich mitproduziert und ebnete Fehlbaum den Weg zu einer Karriere im Genrefilm. Häufig mit The Road (2009) verglichen, überzeugt Hell durch seine überbelichtete Bildästhetik, das raue Szenenbild und eine hochkarätige Besetzung. Dazu gehört auch Lars Eidinger, der damals noch vergleichsweise unbekannt war. Der Film beweist eindrucksvoll, dass auch das deutsche Kino Genrefilme hervorbringen kann, die die Grenzen zwischen postapokalyptischer Science-Fiction und Horror verschwimmen lassen. 

Zu sehen im Rahmen von „Spotlight on Genre“, einer Reihe, die sich mit deutschen Genrefilmen der Nachkriegszeit befasst. Von den 1950ern bis zur Gegenwart umfasst diese Sammlung ein buntes Spektrum an Genres: Kult-Horror, dystopische Science-Fiction, revisionistische Western, düstere Märchen, Psychothriller, Rockmusicals und bittersüße Gesellschaftskomödien. Ob sie Genrekonventionen aufgreifen oder sie demontieren – diese Filme zeigen, wie Genre gesellschaftliche Ängste thematisieren, Erwartungen hinterfragen und filmische Grenzen verschieben kann. Entdecken Sie die unerwartete Seite des deutschen Kinos. 

Bild © Beta Film/Markus Foerderer, Tim Fehlbaum